江西丰城：暖心护航龙舟节 服务架起“连心”桥

中国美协主席范迪安在北镇(běizhèn)庙外写生。记者 郑新煜 摄 画家(huàjiā)孙立新(lìxīn)、宋克、孙洪利、杨永弼共绘作品《望海寺》。记者 张曦予 摄 省美协(měixié)主席王易(wángyì)霓（左三）、副主席孙洪利（左二）指导学员创作。记者 黄瀚博 摄 军事博物馆一级美术师孙立新在山脚下采风创作(chuàngzuò)。记者 黄瀚博 摄 山海有情(yǒuqíng)，天辽地宁。辽宁山川独特的自然肌理与人文积淀始终被艺术家当作创作(chuàngzuò)的沃土，同时，这片土地在向艺术家发出叩问：如何在方寸(fāngcùn)画布间承载辽宁山水之厚重？ 5月20日至26日，由辽宁省文联(wénlián)、辽宁省美协组织的(de)(de)全国10位美术名家(míngjiā)、17位省内名家与31位辽宁青年创作者共绘“灵韵闾山”美术创作主题活动在锦州北镇举行，这既是一场(yīchǎng)美术创作之旅，一场不同体裁和创作风格的交流之旅，也是一场著名画家的“传经”之旅。 医巫闾山如何激发画家的(de)灵感？“大美辽宁”如何入画？答案(dáàn)在画家的笔下初见端倪。 艺术表达(biǎodá)：走进大山用心感受 5月21日清晨5点，中国美术家协会主席范迪安已在北镇(běizhèn)庙外东南方向的一处低矮山坡上支起(zhīqǐ)画架。这里野草遍地(biàndì)，为绘画者提供了绝佳视角(shìjiǎo)：远处的闾山山麓，中间的村落人家，近处的北镇庙群，相映成趣。历时4个小时(xiǎoshí)，他始终站在画架前，完成了本次采风的第一幅作品。 这是(zhèshì)范迪安第二次到北镇医巫闾山采风，去年(nián)他就曾带领来自全国的(de)美术名家深入锦州、葫芦岛等地开展采风创作。作为中国北方(běifāng)镇山，医巫闾山有着(zhe)4000年的文化积淀。山脚下的北镇市，以(yǐ)“三山一水六分田”的生态格局，书写着文旅融合(rónghé)的新篇章。近几年，北镇游客量持续稳定上升，2024年游客量突破760万人次，发展、创新、开拓，让北镇焕发新生。今年，画家们把创作的焦点选在北镇的医巫闾山。 范迪安认为，这样的(de)历史层叠正是医巫闾山的独特之处：“医巫闾山既有北方山川的雄浑，又有南方山水的灵秀，它的前世今生值得我们不断地阅读(yuèdú)，更值得我们深入到这座大山(dàshān)中去(qù)，思考如何用艺术的语言来表达它。” 中国美协副主席、南京大学艺术学院副院长陆庆龙(lùqìnglóng)第二次踏访北镇。他认为：“与江南(jiāngnán)的婉约不同，北方的山水自带雄浑(xiónghún)气韵。就像双塔虽经千年沧桑，仍以挺拔之姿诉说着文化的力量。” 与(yǔ)10位省外画家的初见、再见不同，辽宁籍画家王铁牛已经多次(duōcì)踏足医巫闾山。十年前，这位清华大学(qīnghuádàxué)教授曾在山腰画下泥墙草屋与秋色层林，如今故地重游，青瓦白墙的民居已与山势浑然一体(húnrányītǐ)。他坦言：“每次来都有新感受。” 也有不少画家是第一次来医巫闾山(yīwūlǘshān)，狄傲然便是其中之一。这位以工业(gōngyè)题材见长的鞍山画家，习惯用粗粝的质感(zhìgǎn)表现钢铁厂的热浪。此刻，他要在沙粒与油彩的碰撞中找到新灵感。创作前，他将一捧砂石混入油画颜料，随即将其泼洒至画布上。“我常画钢铁厂的高炉烟囱，这次发现医巫闾山与工业图腾竟有共性——都带着镇守一方的气魄。”他抖动画框，细沙沿着(yánzhe)“山形”肌理自然垂落，在光线下(xià)形成独特的浮雕质感。“闾山的厚重感需要(xūyào)突破传统(chuántǒng)技法，就像重工业的力度美学，都是对‘存在’的具象(jùxiàng)表达。”他解释说。 作为东道主，北镇(běizhèn)市也将此次(cǐcì)活动作为医巫闾山镇山文化的一种打开方式。北镇市委书记谢雷表示，北镇以艺术(yìshù)视角全面展现医巫闾山的四季风貌、人文底蕴与自然神韵，本次活动把医巫闾山地域(dìyù)符号转化为艺术IP，将进一步提升“镇山福地·丰饶(fēngráo)北镇”地域品牌的影响力，加速国家5A级景区创建和五镇联合申报世界文化遗产进程，为辽宁打造“高品质文体(wéntǐ)旅融合发展示范地”、打好打赢全面振兴新突破三年行动决胜(juéshèng)之战贡献力量。 捕捉时代：从细微处入手(rùshǒu) 为期(wéiqī)一周的(de)采风，画家被分为国画、油画两组，分散在庙宇、古塔、山门与村落间。他们用不同的目光捕捉同一片土地的呼吸。 北镇庙是(shì)画家们的第一个注目地(dì)。它是医巫闾山的山神庙，也是全国“五大镇山”文化中保存最完整的镇山庙。“喜怒哀乐”四尊石狮，打破了传统雌雄配对，立于庙前，堪称中国(zhōngguó)古代石刻艺术的瑰宝。在画家们的眼中，这些石狮会呈现出(chéngxiànchū)什么样的面貌呢？ 中国油画学会理事、黑龙江省油画学会主席田卫平(tiánwèipíng)以刮刀堆砌厚重油彩，赭石色块与怒目石狮的凌厉凿痕交相辉映，粗犷笔触暗合北方镇山的雄浑气韵。中国美协油画艺委会委员、北京画院专职画家李江峰持扇形笔晕染透明(tòumíng)色层(sècéng)，在“哀”相石狮低垂的眼睑间捕捉千年时光的凝滞感。两位画家时而驻足探讨(tàntǎo)，将(jiāng)四尊石狮“四相归一”的哲学智慧转化(zhuǎnhuà)为油彩语言。暮色(mùsè)中，两组写生作品定格了“石狮守护山河”的永恒气度。 其他几位画家(huàjiā)关注的不是石狮，　而是庙前的古树。画家付巍巍用油画刮刀刮出树皮的粗糙肌理，画面的沧桑感油然而生。国画(guóhuà)家连晓红则蹲在石阶旁，对着斑驳(bānbó)的砖墙反复皴擦，宣纸上的墨色层层叠加。他边擦边说：“油画是加法，一层层(yīcéngcéng)堆；国画是减法，一笔笔省。” 一层层堆，堆出了山河的壮美。一笔笔省，省出了哲思(zhésī)和意境。北镇就这样依次(yīcì)进入了画家们的眼中，也触发了更多的灵感，诞生(dànshēng)了一幅幅精品画作。 北镇古城东北隅的(de)崇兴寺(chóngxīngsì)双塔的形制和塔身砖雕上的精美纹饰(wénshì)引起(yǐnqǐ)了中央美术学院教授丁一林的兴趣：“双塔的对称结构本身具有韵律美，创作时要打破机械对称，通过光影变化和周边古树的穿插，让(ràng)画面产生虚实相生的节奏。”他特意选取仰视角度，将塔身局部与飞檐(fēiyán)斗拱作为主体，辅以斑驳砖墙的细节刻画，千年古塔顿时有了新的视觉张力。 山川之外，还有人间烟火。深入生活，不仅在山水之间，更在百姓的(de)生活里。一处农家院落(yuànluò)内，中国美协(měixié)国家重大题材(tícái)美术创作艺委会委员、军事博物馆一级美术师孙立新与村民攀谈良久，得出结论：“门墩上的裂纹藏着三代人的故事。”这个细节融入他的绘画当中，于是(shì)这幅画有了温度。北京当代中国写意油画研究院副院长陈树东(chénshùdōng)关注(guānzhù)的是人，他走进山脚下新开的露营地：“山峦亘古不变，变化的是山脚下人们的生活图景——这正是艺术需要捕捉的时代脉搏。” 一路采风，北镇的风物让画家们流连忘返。最后，几位省内外名家(míngjiā)历时4个小时共同创作了两幅油画作品《望海寺》和《春到(chūndào)北镇庙》： 孙立新率先落墨，笔锋(bǐfēng)在画布上勾勒出山寺的轮廓(lúnkuò)，松柏的姿态，云海的氤氲。 孙洪利眼神专注地盯着(zhe)苍松，细致(xìzhì)地描绘着松针的纹理，为苍松注入生机。 另一边，王铁牛(wángtiěniú)画布上肆意挥洒，远山的轮廓逐渐清晰。 吴云华则专注于山下(shānxià)的北镇庙，庙宇(miàoyǔ)的飞檐翘角、墙体的纹理在他笔下一一呈现…… 名家(míngjiā)教学：以笔墨传承文化 独立创作与深入交流并行的(de)“日间写生＋夜间研讨”模式，是(shì)本次活动的创新之(zhī)处(chù)，旨在通过集中授课、写生示范教学、指导创作的方式，加强对青年美术人才的培养，努力形成美术人才梯队(tīduì)，把活动打造成为出作品出人才相贯通的品牌项目，不断为辽宁美术事业发展注入新的活力。 省内31名(míng)中青年画家有幸作为学员参加活动。他们与全国知名美术家以及文史和民俗方面专家(zhuānjiā)有了更多近距离接触、学习交流的机会。 在崇兴寺斑驳的(de)红墙下，画家陈树东驻足于一处青苔浸润的侧门旁(páng)，俯身凝视学员连晓红的画板：画布上，朱漆剥落的小门正与辽代砖塔形成对角线构图。“这个取景角度好！”他屈指叩(kòu)(kòu)了叩门楣处残存的砖雕(zhuāndiāo)牡丹(mǔdān)，“但要注意门环和塔身的冷暖呼应。”说着，他拾起调色刀，在调色盘上将群青(qúnqīng)与生褐层层叠压：“调色要像古建修缮，基础色先在盘里调透再上画布。”刀刃轻挑间，千年门钉的铜锈质感跃然盘中。围观学员们在屏息记录。 相隔30米的双塔影中，鲁迅美术学院中国画(zhōngguóhuà)学院副院长杨振凯正俯身指导学员王丰全。在了解(liǎojiě)学员的创作构想后，他挽起(qǐ)袖子，拿起画笔，寥寥几笔就让学员的作品增添生机(shēngjī)与神韵。受此启发，王丰全在院落(yuànluò)与青松之间加了一行郁郁葱葱的花草，让主体之间有了延伸和联结。王丰全说：“杨院长提醒(tíxǐng)我注意留白的气口，现在画面果然通透了许多。” 吉林省(jílínshěng)美术家协会主席(xiéhuìzhǔxí)王建国表示，绘画者的(de)成长离不开深入生活、深入山水的采风。“我们都是这么过来的。”李江峰寄语青年美术家，“要热爱这份职业，脚踏实地，用真诚(zhēnchéng)创作，一幅幅地画，一批批地画。” 创作营的最后一天，晚间课程《山水画创作谈》由鲁迅美术学院副教授秦悦主讲。这已是创作营第六场夜间讲座，前几日，陆庆龙的《绘画与生活》、丁一林(dīngyīlín)的《我的绘画研究(yánjiū)之路》、王铁牛的《我的艺术之路》、孙(sūn)立新(lìxīn)的《军事历史题材创作实践》等课程，已经为学员们(men)构建起贯通技法的理论体系。 从镇山文化(wénhuà)到绘画语言转换，从历史题材创作到综合材料(cáiliào)运用(yòng)(yùnyòng)，这些内容让年轻画家收获颇丰。“每晚(měiwǎn)的点评像手术刀般精准。”辽阳学员叶志成翻动(fāndòng)着写生本，接着说，“省文联、省美协组织的这次活动让我有机会和名家近距离接触。”学员蔡明芸在朋友圈写道：“白天用脚步丈量文化厚度，夜晚用思维拆解艺术密码，这是最奢侈的学习之旅。” 263幅采风作品不仅是(shì)艺术成果，更是辽宁文化基因(jīyīn)的视觉图谱。省文联副主席、省美协主席王易霓表示，以(yǐ)艺术之力将“大美辽宁”绘入画卷，此次活动是践行中国美协“美术(měishù)里的新时代——美术界‘深入生活、扎根人民(rénmín)’大采风活动”的具体行动。辽宁从美术大省迈向美术强省，需要更多(duō)青年创作者以笔墨传承文化、以创新回应时代，让艺术成为振兴发展的精神引擎。 大美辽宁入画(rùhuà)时，恰是山河与心灵共鸣处。艺术家们以画布为舟，载着辽河(liáohé)文明穿越时空(chuānyuèshíkōng)，油彩堆叠的不仅是山形水势，更是文化自信的厚度；水墨皴擦的不只是古塔苍松，更是振兴发展的气度。263幅画作如同263扇(shàn)窗口，向世界展示辽宁之美，在丹青里生发，在传承中不朽，在时代脉搏里永恒(yǒnghéng)跳动。 （辽宁日报记者 刘家良(liújiāliáng)）